「記憶黑洞鑼鼓歇，瓊花相思追夢蝶，眾裡尋他一掬淚，百年歌仔如影飛。」一曲唸歌歌聲，撫慰了瓊花阿嬤的心，也揭開衛武營國家藝術文化中心戲劇院序幕。歌仔戲是臺灣常民文化的代表，100多年來跟著臺灣的歷史演變，發展出不一樣的型態樣貌，豐富且貼近民心。衛武營國家藝術文化中心戲劇院於10月20日、21日的首檔大戲《相思唱歌仔》，便是以一齣戲串起歌仔戲百年風華，向臺灣最重要的文化資產之一-歌仔戲致敬。
《相思唱歌仔》劇情聚焦歌仔戲發展歷史，透過一位失智阿嬤瓊花的視角，回顧由歌仔戲所牽動的喜怒哀樂人生。從呂雪鳳飾演的瓊花阿嬤在公園走失開始，在找回家路的過程中，一曲悠悠傳來的唸歌歌聲，撫慰了瓊花阿嬤的心。女兒秀秀的會心安排，讓瓊花阿嬤的老姊妹們，陪著她再歷百年歌仔戲鑼鼓喧天的風華歲月，一點一滴地喚醒瓊花阿嬤一生中，如影如夢的愛戀記憶。。
衛武營國家藝術文化中心藝術總監簡文彬表示：「衛武營國家藝術文化中心啟用，首場自製戲目就選擇向臺灣重要文化資產歌仔戲致敬。《相思唱歌仔》從20世紀初宜蘭發跡的落地掃，到21世紀精緻劇場歌仔戲，呈現各時代經典的演出型態，並許選粹不同時代經典劇目，以展示歌仔戲豐富多元樣貌。不只是要讓長輩回憶懷舊，更希望年輕世代了解歌仔戲百年路上的各種面貌，以發現歌仔戲的美，進而了解歌仔戲不再只是傳統戲曲，而是可以走在當代的臺灣劇種。」
打造《相思唱歌仔》的知名劇場導演暨編劇的王友輝以劇中劇的方式，內容貫串古今歌仔戲各種演出型態，包括本地歌仔、外臺歌仔戲、內臺戲、賣藥班、電影歌仔戲、廣播歌仔戲、電視歌仔戲、胡撇歌仔戲、現代劇場等。從直接面對群眾，到跨越廣播、電影、電視不同媒體，如今更追求更精緻的劇場歌仔戲，藉此演繹宛若人生的歌仔歲月。
《相思唱歌仔》網羅全臺歌仔戲一級卡司，包括說唱藝術的國寶級老師，也是電影《血觀音》中說書人的楊秀卿、出生歌仔戲世家且為金馬獎最佳女配角的呂雪鳳老師領軍，集合包括薪傳歌仔戲劇團的張孟逸、古翊汎，明華園天字戲劇團的陳昭香、孫詩雯、陳嫵兒，春美歌劇團的郭春美、簡嘉誼，秀琴歌劇團的張秀琴、莊金梅等擁有大批粉絲的南北歌仔戲名家。難得一見的夢幻卡司，加上舞台設計特別運用衛武營戲劇院的延伸舞臺，兩旁觀眾席堪稱搖滾區，靠近偶像如同置身劇情，隨之哭笑。
百餘年來歌仔戲陪伴臺灣人走過歷史滄桑，不僅是廟會酬神媒介，也是民眾重要的休閒娛樂與社教管道。在不同時代，歌仔戲都隨著社會型態的轉變，融合調整演出型式，跟隨社會脈動以符合時代潮流。歌仔戲寬廣的包容性和豐厚的草根性，正是其歷久不衰的關鍵，正如臺灣人強韌的生命力，總是能迅速適應社會的變遷，應結合新元素，讓生命生生不息、代代相傳。
衛武營展覽廳同時自即日起至2019年1月1日，舉辦「歌仔戲時光機－搬活戲特展」，展出內容包括歌仔戲實境導覽、大師講堂和歌仔戲電影院等。特展與《相思唱歌仔》演出相關訊息，請至衛武營國家藝術文化中心官方網站www.npac-weiwuying.org查詢。
—《相思唱歌仔》演出人員名單—
楊秀卿、呂雪鳳、壯三新涼樂團、微笑唸歌團、薪傳歌仔戲劇團（張孟逸、古翊汎）、江明龍、明華園天字戲劇團（陳昭香、孫詩雯、陳嫵兒）、春美歌劇團(郭春美、簡嘉誼)、秀琴歌劇團（張秀琴、莊金梅）、王世緯、張丹瑋、黃舒湄、林紹謙、鄭怡亭、成汶珈、許漱白、潘建舟、郭宗翰、翁文軒
