繼本專欄上篇《昔日戰爭癈墟神童，今日蜚聲世界樂壇名家》文，再摘引Jane Leigh Frank原作<音之影像>(IMAGES IN SOUND)文，論述韓國蜚聲國際樂壇鋼琴家韓東一（TONG-IL HAN)音樂生涯心路歷程。
演奏生涯與一流音樂家的抉擇
韓東一長年環遊世界，一地又一地，每晚演奏一場，可說是成就非凡，令人崇仰欣羨的鋼琴演奏家。 但他卻認為這是一種寂寞的事業。
他說，人們來聆賞你的演奏，給予掌聲、喝采，然後愉快地回到他們自己的生活中去，而他卻必須回去待在冷漠枯寂的旅館房間裡。
他旅行演奏如此的頻繁，使他覺得「像是推銷員在兜售貨物。」
「你不可能享受到生活情趣，你會陷於營造的事業中而絲毫動彈不得。」他說他的音樂對他逐漸的失去了意義。在行程緊湊不停的音樂演奏期間，他變得鬰悶不樂。
他不能想像到了65歳時，他仍然一個城市一個城市地遊走巡迴演奏，住在寂寞的旅館裡，失去生活上應有的樂趣。他認為該是改變生活形態的時候了。
演奏生涯最壞的一面可能是沒有創造的時間。他說：「你的心靈不再有創意，你變成一部機器，你的演奏如嚼蠟般乏味！⋯⋯要創造，你需要那個時間。」
他面臨在輝煌的演奏生涯和成為一流音樂家兩者做一抉擇了。
雖然有些音樂家有能耐（Stamina)，既從事演奏生涯而又成為第一流音樂家，但韓東一説他沒有。他說：「我沒有那種耐力。我必須要有時間和人們閒聊，帶著我的孩子去遊玩；我需要一個家。」
韓東一於1979年6月首次訪臺，參加「樂府音樂社」創立五週年慶祝系列音樂會，在台北中山堂舉行全場爆滿的獨奏會。 演奏台上擠滿了索求簽名的熱情愛樂聽眾。圖／陳義雄提供
感恩、孺慕與教育
1969年，韓東一離開了樂旅生涯（Concert touring business)，在印地安納大學（Indiana University)從事教育（教學）工作。1978年他轉到北德州立大學（North Texas State University)執教，為的是能夠就近方便，時常探望己告老還鄉，定居在聖·安東尼奧（San Antonio)的恩人安德森將軍（General Samuel E. Anderson )。
他說：「我和他很親密。他在我的一生中，豈僅是值得我感恩的人。他就像是我的”美國父親”（American father)。」
韓東一年輕時，較有機會見到這位恩重如山的「美國義父」。隨著歲月的消逝，他倆見面的機會反而漸少了。住在同一州後，要探視他就容易多了，這是韓東一最引以為慰的。
安德森將軍逝世後，韓東一就離開了德州，應波士頓大學禮聘，擔任該校音樂院高級班「資深教授」與鋼琴組主任職。（我國鋼琴名家陳宏寛亦曾執教該校，當時為助理教授）。
除了在世界各地有應接不暇的獨奏會之外，韓東一曾經受禮邀，在數逾30世界最著名的管弦樂團和指揮大師（參閲1978年統計名單）同臺共演協奏下，擔綱獨奏演出；他該算是一位相當成功，卓越的鋼琴演奏家。然而，教育英才給他更多的快樂。他說學生使他更認清自己在音樂上的形象，教學才能得到「付出」和「收穫」的平衡。在平靜的教學生涯中，調養「演奏職業疲勞」。
現在他自我限制每年約50場的演奏會。教學、休息、思考，再回到音樂廳時，就精神昂揚如一個新人。
韓東一領導的「高麗三重奏」（KORYO PIANO TRIO):小提琴家Philip LEWIS，韓裔大提琴家林貞信（JUNGSHIN LIM）伉儷皆為享譽美國演奏家。圖／陳義雄提供
韓東一音樂節
韓東一熱衷於教學，在世界各地演奏之餘，也舉辦講習會或高級講座。下列音樂活動最為國際樂壇矚目，推崇備至：
•1989年韓東一應邀出任「藝術總監」（Artistic Director)，主持為期五星期的「倫敦鋼琴音樂節」（LONDON PIANO FESTIVAL)。鋼琴家傅聰亦擔任音樂節之講師。
•1990年夏，美國著名的「檀葛塢音樂節」（The Tanglewood Music Festival)推出了為期二週的「韓東一鋼琴學苑」（Tong-Il Han Piano Institute)。
•1991年甫一入夏，夏威夷大學立即跟進，接辦「韓東一鋼琴學苑」這項囗碑載道的教學節目。
•翌（1992）年夏天，第三屆「韓東一鋼琴學苑」移到韓國，此後就固定在著名風景區大田舉行，並擴大規模，改名為「韓東一音樂節」； 邀請了多位國際知名的音樂家參與演出並教學指導，也吸引了許多來自美、日、泰國和臺灣的音樂學子參加受教。與韓東一相知，交情深厚的「樂府音樂社」二位工作夥伴林宜勝教授和筆者，亦受邀為貴賓全程出席音樂節。
三樂章「生命之歌」
2004年，韓東一旅美音樂生涯屆滿50年，油然萌生落葉歸根的思緒。他決定離開波士頓大學的主任職位與研究所教席，回歸祖國，邁入其重新體認祖國，回饋母國的「生命之歌」之第三樂章；
第一樂章是從出生到1954年6月1日離國赴美，這一段童年生活。
第二樂章呈現在美國50週年的輝煌國際演藝生涯。
童年受到國家養育之恩，童稚之齡對母國尚未有所體認，就遠離懷抱，置身異域受教、深造。如今功成名就，滿心感激，要展開其生命之歌的全新樂章；重新體認母國，以其餘生報效國家，以教育韓國子弟，培養人才為職志。他不只在全國首善之地首爾市，也不計辛勞在其他偏遠小地方從事教學工作。
1978年以前統計，為韓東一協奏過的世界著名管絃樂團與指揮家。圖／陳義雄提供
1964年6月1日，韓東一被帶離韓國到美國深造，以神童之姿，在紐約市「劉易生廣場」（Lewison Stadium)，紐約愛樂管絃樂團（the New York Philharmonic Orchestra)的音樂會中演奏，讓美國音樂界見識驗證了年僅10歲的戰亂韓國孩童之非凡音樂才華與成就。
50年後（2004年）的6月1日，韓東一功成名就，回到祖國，在「首爾演藝中心」（the Seoul Performing Arts Center)舉行的「首爾愛樂管絃樂團」音樂會中，在兒時玩伴DAE-Uck Lee指揮下，演奏了50年前初到美國，在紐約首演相同的樂曲：貝多芬的「艾格蒙序曲」、第4與第5「皇帝」鋼琴協奏曲。
這場音樂會在91 高齡卻仍健朗豪爽如昔的老父，登台執棒擔任定音鼓(Tympani)部分的演奏，父子同台共演「皇帝」協奏曲時達於高潮；樂曲甫一結束，滿場聽眾起立致敬（Stand Ovation)，爆發如雷震耳喝彩聲，久久不歇，氣氛之感人，令人動容！
這場為了向韓東一表達敬意，刻意安排童年玩伴老友、父子同台共演，溫馨又具歷史意義的音樂會，成為韓國樂壇的盛事與佳話。韓國國家廣播公司，就以此場音樂會為話題，製作了韓東一輝煌的音樂演藝歷程專輯節目播出，並且錄製成影音成品公開發行。
高麗三重奏於1981年7月1日晚在台北市國父紀念館訪台首演。（翌日晩在高雄市中正文化中心演出) 。圖／陳義雄提供
關懷澤及亞洲地區
韓東一的關懷與德澤，也及於亞洲其他地區，力所能及，他都願意接受邀請，前往演奏或教學。例如與他居住一水之隔，飛船約一小時時程的日本廣島「伊麗莎白音樂大學」（the Elisabeth University of Music)，就禮聘他為客座教授；泰國清邁每年都定期舉辦以韓東一為名的國際性音樂節，敦請他演奏與教學，指導泰國本地和慕名而來自世界各地的音樂學子。
景仰樂聖 貝多芬
韓東一說他有一些偏好的作曲家，但他們在他心目中並沒有永久留存（ never stay permanent )。唯有貝多芬在他的心靈深處，永遠佔有一席「榮耀的特別地位」（Special place of Honor)---— 他景仰貝多芬其人、其「心智之深微」（intellectual depth)，以及他的音樂所反映的一切。
韓東一認為其他音樂家都是擅於表達音樂美（eloquent)。但是貝多芬的音樂擁有「如此大量的人類苦難」，這可能是我們切身的根本（essence of what we are about)」。
人類的苦難（human suffering )，時至今日，雖己為人所淡忘，韓東一還能夠深深體認（identify with)。
詳細完整的韓東一生平介紹文，請參閱拙著「歷史名琴與名家」系列書-—<鋼琴篇 > P. 336-348
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